Inizia da ciò che la musica deve fare: accompagnare una scena, introdurre uno spettacolo o sostenere un testo. Poi scegli la modalità che ti dà il giusto livello di input.
Descrivi genere, atmosfera e strumenti, indicando anche se il brano deve avere voce. Per una canzone specifica, fornisci il testo e una chiara direzione di stile in modalità Personalizzata.
Invia il brief e segui l'avanzamento dell'attività. Il modello genera un arrangiamento musicale dai tuoi input; ascolta la struttura, l'interpretazione vocale e la strumentazione che hai richiesto.
Ascolta in anteprima il brano completo e scarica un risultato adatto. Controlla i termini di uso commerciale del piano con cui è stato creato prima di includere la musica in un progetto pubblicato o per un cliente.
Scegli tra una breve descrizione musicale e un brief più dettagliato con testo e stile. Il workspace conserva insieme questi input e i brani risultanti.
La modalità Semplice parte da un unico prompt descrittivo. La modalità Personalizzata espone i campi per testo, titolo e stile, offrendoti un'indirizzamento più esplicito sulla canzone che vuoi sviluppare.
Un'idea per il testo può stabilire il tema e la direzione emotiva di una canzone. Rivedi ogni formulazione generata per significato, ritmo e adeguatezza prima di usarla in un brano.
Fornisci un testo scritto e una direzione di stile per esplorare come le parole potrebbero diventare una canzone. Ascolta la pronuncia, la fraseggiatura e se l'arrangiamento sostiene il testo.
Lo spazio di lavoro è un luogo dove sperimentare direzioni musicali e confrontare i risultati prima di scegliere un brano per un uso o un'ulteriore modifica.
Una descrizione scritta può guidare strumentazione, atmosfera e carattere vocale. Valuta l'arrangiamento risultante ascoltando l'intero brano, non solo l'inizio.
Il modello sviluppa un arrangiamento a partire dal brief. Puoi concentrarti sul ruolo musicale desiderato mentre verifichi se melodia, strumenti e voce si integrano nel risultato.
Prova una modifica mirata a genere, strumentazione o direzione vocale quando confronti le versioni. I tempi di elaborazione variano in base al compito e al carico attuale.
Un linguaggio comune basta per un primo brief. Descrivi l'energia e gli strumenti che immagini, poi aggiungi dettagli musicali man mano che la direzione diventa più chiara.
Il ruolo del brano determina il brief. Una musica di sottofondo ha bisogno di spazio per la voce, mentre un tema di apertura può richiedere una melodia o un ritmo più riconoscibili.
Sviluppa una base musicale in linea con il ritmo e l'atmosfera di un video breve. Anteponila insieme al montaggio per verificare che sostenga il ritmo visivo e lasci spazio alla voce.
Esplora un'introduzione o un tema di sottofondo per un podcast o uno streaming. Mantieni l'arrangiamento abbastanza distinto da essere riconoscibile senza competere con la voce del conduttore.
Prova una direzione musicale in relazione a una scena o al concetto di una campagna. Verifica il diritto all'uso commerciale previsto dal tuo piano prima di usare il brano scelto in un progetto per un cliente o pubblicitario.
Scegli un arrangiamento discreto per l'introduzione di una lezione o di un corso. Ascolta sotto il contenuto parlato per verificare che la musica non riduca la chiarezza.
Usa le versioni generate per esplorare una strumentazione o una combinazione di generi poco familiari. Considera il risultato scelto come punto di partenza creativo per il resto del tuo flusso di produzione.
Scrivi un brief o un testo per un'occasione personale. Anteponi la canzone completa per verificare nomi, formulazioni e atmosfera prima di condividerla con il pubblico previsto.
Tutto quello che devi sapere sul nostro AI Music Maker e AI Song Generator.
Scegli una modalità di creazione e descrivi il ruolo musicale, l'atmosfera e gli strumenti per il tuo prossimo brano.